RESEÑA
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Tres niños se encuentran encerrados en un sótano a muchos metros bajo tierra, sin explicación y conocimiento, tres niños que sobran para la sociedad. Encerrados y esperando ser liberados, deciden jugar a la guerra como pasatiempo. El juego despues de unos años, se convierte en el entrenamiento real para una supuesta guerra que acontece en el exterior. Lo que los llevará hasta el extremo de sus existencias. De este modo la obra aborda el devenir de estos tres personajes, dentro de un contexto extraño e inquietante. Donde las certezas se escapan, donde el sentido de vida está ausente. Y es desde ahí que la guerra que se plantea en la obra nos permite cuestionarnos cómo construimos una noción de mundo y de realidad, que en este contexto es frágil, pero la única esperanza que tiene los personajes..
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FUNDAMENTACIÓN
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La obra abordara la visualidad como motor del trabajo creativo. A partir del cual se llevarán a cabo, tanto la narración de la historia, como la puesta en escena. Estableceremos la construcción de la obra como un espacio de investigación y de experimentación teatral poniendo en relación a las operaciones artísticas de artistas visuales como Gottfried Helnwein, Robert Rauschenberg y el cineasta Takeshi Mike. Apuntando a la creación del discurso a partir de la imagen, es decir, el texto y el cuerpo del actor se ponen al servicio de las posibilidades significantes del espacio y la visualidad.
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En cuanto al espectador, hemos considerado a éste como uno de los factores que constituyen el proyecto. Puesto que se pensará en la presencia de él como un ojo observador y participativo del espacio escénico, siendo parte del encierro que viven los personajes, de ésta forma se incorporarán violentamente desde un inicio en la experiencia teatral. El universo sonoro y el fenómeno físico de la visión serán claves para convertir en este proyecto al tradicionalmente pasivo público teatral, en un público activo y crítico a la vez, a través de su constante estimulación.
La última función de la primera temporada de "El Ejército de la Sombra" congregó al rededor de unas 100 personas o más, doblando la capacidad de la Sala Sergio Aguirre, con colas que llegaban hasta las afueras de la sede de la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile. Escena perfecta para la finalización de la primera parte de este proyecto. Proyecto Infantería no puede sino hacer un balance positivo de estas tres semanas de funciones, donde la respuesta de la gente acompañó esta propuesta teatral que se cuestionó fundamentalmente la relación entre espacio, texto y actor como el lugar de significación estética, donde el motor está puesto en la visualidad y el rol que ésta puede tener en la experiencia teatral. Este respaldo se aúna al apoyo que tuvimos del Teatro Nacional, la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile y la Fundación Cuadrado Negro, además de las empresas Big Banner y Tostaduría Talca. Los siguientes pasos de Proyecto Infantería es concretar una segunda temporada para este proyecto teatral, para continuar profundizando y cuestionándonos el proyecto, ya que estamos convencidos que en esto radica la vitalidad y fuerza de cualquier proyecto artístico. Además de comenzar en la planificación y desarrollo de los próximos proyectos que nos reunirán, para nuevamente colocar en escena las posibilidades de significación que la visualidad le da a la experiencia teatral.
